Âm nhạc luôn có sự góp mặt của những nghệ sĩ guitar nữ tài năng, từ những năm 1920 cho đến ngày nay. Danh sách này gồm 34 nghệ sĩ guitar nữ xuất sắc nhất, những người đã cống hiến cho nghệ thuật chơi guitar qua nhiều thập kỷ. Họ là những nghệ sĩ đến từ nhiều thể loại âm nhạc khác nhau, với phong cách chơi đặc trưng riêng biệt.

1. Sister Rosetta Tharpe

Được mệnh danh là "Mẹ đỡ đầu của Rock 'n' Roll", Sister Rosetta Tharpe đã mang đến một cách tiếp cận hoàn toàn mới cho guitar và truyền cảm hứng cho nhiều nghệ sĩ lớn như Chuck Berry, Elvis Presley, Keith Richards và Miranda Lambert. Những bản thu âm của bà là sự kết hợp độc đáo giữa lời bài hát tâm linh với âm thanh và những đoạn lick điện tử ấn tượng.

Sinh ra trong một gia đình nghèo khó ở Cotton Plant, Arkansas, Tharpe đã chơi guitar và hát từ năm 4 tuổi. Năm 6 tuổi, bà cùng mẹ đi biểu diễn tại các buổi hòa nhạc tôn giáo. Tharpe nổi tiếng từ khi còn rất trẻ, trong bối cảnh phân biệt chủng tộc còn nghiêm trọng và nhạc sĩ nữ da đen rất hiếm hoi.

Với giọng hát đặc biệt và âm thanh sáng tạo, Tharpe đã góp phần hình thành rock 'n' roll. Phong cách âm nhạc của bà là sự pha trộn giữa blues, jazz và phúc âm. "Strange Things Happening Every Day", "Rock Me", "Up Above My Head" là những bản thu âm kinh điển thể hiện tài năng của Tharpe.

2. Joni Mitchell

Joni Mitchell là một trong những biểu tượng vĩ đại nhất của âm nhạc hiện đại. Sinh ra tại thị trấn nhỏ Macleod, Canada, Mitchell đã vượt qua nhiều khó khăn trong tuổi thơ để trở thành một huyền thoại sống. Mitchell là một nghệ sĩ độc lập và cá tính, thích phá vỡ những khuôn mẫu với lời bài hát sâu sắc, giọng hát truyền cảm và lối chơi guitar sáng tạo. Âm nhạc và kỹ thuật sáng tác của bà đã truyền cảm hứng cho nhiều nghệ sĩ như Bob Dylan, Prince, Bjork và Taylor Swift.

Mitchell nổi tiếng với việc sử dụng nhiều cách lên dây độc đáo, capo, kỹ thuật fingerpicking, kỹ thuật gõ và pedal point. Sở thích sử dụng cách lên dây mở của bà một phần là do di chứng của bệnh bại liệt khiến tay trái của bà bị yếu, gây khó khăn khi chơi các hợp âm truyền thống. Tuy nhiên, Mitchell đã biến khó khăn thành lợi thế, tạo ra một phong cách chơi guitar riêng biệt.

3. Mother Maybelle Carter

Mother Maybelle Carter là một trong những nhân vật quan trọng nhất của nhạc đồng quê phương Tây. Bà đã cách mạng hóa vai trò của guitar trong âm nhạc. Trước khi Carter xuất hiện, guitar chủ yếu được sử dụng để chơi nhịp điệu nền. Với kỹ thuật fingerpicking đột phá, Carter đã biến guitar thành nhạc cụ lead. Bà có thể chơi giai điệu trên dây trầm đồng thời gảy nhịp điệu trên dây cao.

Carter là một thần đồng âm nhạc. Bà học chơi guitar bằng tai từ năm 13 tuổi. Sau khi kết hôn với Ezra Carter, bà gia nhập ban nhạc "The Carter Family" và góp phần tạo nên những thay đổi lớn cho nhạc đồng quê. Con gái của bà - June Carter Cash - và con rể Johnny Cash cũng là những huyền thoại nhạc đồng quê, tiếp nối di sản của Maybelle Carter.

4. Jennifer Batten

Jennifer Batten là một nghệ sĩ guitar nổi tiếng với kỹ thuật shredding và tapping hai tay. Bà từng đồng hành cùng Michael Jackson trong các tour diễn vào những năm 1980 và đầu những năm 1990. Kỹ năng chơi guitar xuất sắc của Batten đã giúp bà có được một lượng người hâm mộ lớn trên toàn thế giới. Sau khi rời ban nhạc của Michael Jackson, Batten tiếp tục hợp tác với huyền thoại guitar người Anh Jeff Beck. Bà cũng là tác giả của nhiều cuốn sách âm nhạc và là một nghệ sĩ steampunk.

5. Nita Strauss

Được ca ngợi là Nữ hoàng shredding, Nita Strauss được biết đến rộng rãi với thời gian làm việc liên tục của cô với Alice Cooper huyền thoại và mối quan hệ trước đây với ban nhạc tri ân The Iron Maidens. Nhưng cô ấy cũng là một nghệ sĩ siêu thành công theo đúng nghĩa của mình.

Nhìn Strauss di chuyển trên khắp cần đàn trên sân khấu là một điều vô cùng thú vị! Thật nhẹ nhàng và uyển chuyển! Kỹ thuật shredding của cô ấy bùng nổ nhanh chóng nhưng đồng thời cũng năng động và du dương. Về mặt phong cách, Strauss rất khó để bắt chước và đó cũng là lý do tại sao cô ấy là nghệ sĩ nữ signature đầu tiên của nhà sản xuất guitar nổi tiếng thế giới, Ibanez. Để có được ý tưởng về năng lực guitar đáng kinh ngạc của Strauss, hãy xem sáng tác gốc "Marina Trench" của cô ấy và chuẩn bị tinh thần để bị "thổi bay"!

6. Muriel Anderson

Muriel Anderson là một bậc thầy về kỹ năng của mình! Cách bà ấy tạo nên điều kỳ diệu trên cây đàn acoustic, cũng như đàn harp guitar, thật sự vô cùng quyến rũ. Là một trong những nghệ sĩ guitar fingerstyle linh hoạt nhất hiện có, khả năng thích ứng dễ dàng của Anderson với các phong cách trải dài từ cổ điển, bluegrass, pop, flamenco và folk là điều phi thường.

Sinh ra trong một gia đình đặc biệt yêu âm nhạc, Anderson đã học piano và guitar từ rất sớm, thành lập một ban nhạc bluegrass khi còn học trung học. Bà đã làm nên lịch sử khi trở thành nghệ sĩ guitar nữ đầu tiên giành chiến thắng trong Giải vô địch Guitar Fingerpicking Quốc gia. Nhạc cụ ưa thích của bà là đàn harp guitar 21 dây được chế tạo tùy chỉnh, có cả dây nylon và dây thép.

Anderson không chỉ là một nhạc sĩ tài năng mà còn là một người có tâm hồn nhân hậu, người thông qua Liên minh Âm nhạc cho Cuộc sống của mình, đã làm việc không mệt mỏi để đưa âm nhạc đến với mọi trẻ em trên khắp đất nước, bất kể hoàn cảnh kinh tế và xã hội.

7. Nancy Wilson

Với kỹ thuật fingerpicking điêu luyện và giọng hát mạnh mẽ, Nancy Wilson đã giành được một vị trí vô song trong lịch sử rock 'n' roll và truyền cảm hứng cho hàng nghìn phụ nữ noi theo. Cùng với chị gái Ann, Wilson đã trở thành một phần của Heart, một nhóm nhạc hard rock, người đã tiếp tục trở thành một trong những ban nhạc thành công nhất trong thể loại này với hơn 35 triệu bản thu âm được bán ra trên toàn thế giới.

Kỹ thuật chơi guitar dây nylon và sự kết hợp các yếu tố của flamenco với hard rock của Wilson đã nâng âm thanh của Heart lên một tầm cao mới. Từ việc thể hiện những đoạn riff dồn dập trong "Barracuda" và hát du dương đến vinh quang trong đĩa đơn đứng đầu bảng xếp hạng "These Dreams" của Heart, tài năng của Nancy Wilson không có giới hạn. Năm 2013, Wilson trở thành thành viên của Đại sảnh Danh vọng Rock and Roll và cũng được Gibson công nhận là nghệ sĩ guitar nữ vĩ đại thứ tám mọi thời đại.

8. Memphis Minnie

Danh mục 200 bài hát và tác phẩm guitar blues tiên phong của Memphis Minnie, hay Lizzie Douglas, đã thu hút một số nghệ sĩ nổi bật đến với âm nhạc, bao gồm Bonnie Rait và Led Zeppelin. Là một phụ nữ da đen hoạt động trong lĩnh vực âm nhạc vào đầu thế kỷ 20, cuộc đời của Douglas là một cuộc chiến khó khăn với nạn phân biệt chủng tộc và phân biệt giới tính. Sự nổi lên của bà như một biểu tượng nhạc blues "đáng gờm" đã trao quyền cho nhiều phụ nữ sống với ước mơ của họ.

Là một người tự học chơi đàn banjo và guitar, Douglas đã bỏ nhà ra đi năm 13 tuổi để chơi trên Beale Street ở Memphis, còn được gọi là quê hương của nhạc blues và nơi sản sinh ra rock 'n' roll. Bà tiếp tục chơi ở đó liên tục trong nhiều năm, cuối cùng được một nhà tuyển dụng tài năng của Columbia Records phát hiện. Cuộc sống của bà đã có một bước ngoặt tốt đẹp hơn, và một năm sau, Douglas đã thu âm bài hát đặc trưng của mình "Bumble Bee" với nghệ danh "Memphis Minnie". Sự nghiệp sung mãn của Douglas kéo dài hơn ba thập kỷ, trong đó bà đã thu âm với tất cả các hãng đĩa lớn - Bluebird, Columbia và Checker và là nhân tố quan trọng trong việc hồi sinh nền âm nhạc blues.

9. Kaki King

Với những cách lên dây khác thường, khả năng cảm thụ kỹ thuật, giai điệu đậm chất jazz và sự hiện diện trên sân khấu ngoạn mục, Kaki King dễ dàng là một trong những nghệ sĩ guitar acoustic sáng tạo nhất trong thời gian gần đây. Âm thanh của nghệ sĩ guitar bậc thầy đến từ Brooklyn này lấy cảm hứng từ nhiều thể loại, từ cổ điển hiện đại, nhạc jazz progressive đến nhạc pop.

Chịu ảnh hưởng rất lớn từ Michael Hedges và Preston Reed, kỹ thuật fingerpicking của King là sự pha trộn hấp dẫn giữa kỹ thuật tapping phím đàn với kỹ thuật slap bass. Năm 2006, Rolling Stones đã đưa Kaki vào danh sách "Các vị thần Guitar mới", nơi cô tình cờ là người phụ nữ duy nhất và là nhạc sĩ trẻ nhất. Ngoài sự nghiệp xuất sắc với tư cách là một nghệ sĩ solo, King còn đóng góp vào nhạc phim của nhiều chương trình và bộ phim đáng chú ý, bao gồm Into the Wild và The Twilight Saga.

10. Joan Jett

Ai chưa từng nghe bản cover "I Love Rock 'n' Roll" của The Runaways! Bài hát đứng đầu bảng xếp hạng đã ghi lại được thần thái lôi cuốn của Joan Jett và tóm tắt khá rõ ràng về con người của cô - một rocker không biết sợ hãi, người thích phá vỡ những khuôn mẫu.

Là giọng ca chính của The Runaways và sau đó là Joan Jett & the Blackhearts, kỹ thuật chơi guitar thuần thục, giọng hát tuyệt vời và sự hiện diện trên sân khấu sôi nổi của Jett đã mang lại cho cô danh hiệu "Nữ hoàng nhạc Rock 'n' Roll". Lớn lên với tình yêu dành cho các ban nhạc như Black Sabbath, Led Zeppelin, The Sex Pistols và The Rolling Stones, âm thanh của Jett là sự kết hợp giữa rock 'n' roll, punk và glam.

Jett không phải là một nghệ sĩ guitar theo đuổi kỹ thuật. Đối với cô, chơi guitar là để phá bỏ rào cản, mở đường cho các nữ nhạc sĩ tương lai. Với thái độ nổi loạn, năng lượng thu hút và âm nhạc tuyệt vời, Joan Jett cuối cùng đã trở thành một trong những người phụ nữ có ảnh hưởng nhất trong âm nhạc.

11. Lita Ford

Trong khi kỹ thuật sáng tác nhạc bốc lửa và giọng hát rock của Joan Jett đã định hình nên The Runaways, thì chính những đoạn riff sắc bén và solo anh hùng của người bạn cùng nhóm Lita Ford đã đưa âm thanh của họ lên một tầm cao mới - mệnh danh cô là 'Nữ hoàng nhạc Metal' không thể tranh cãi!

Là nghệ sĩ guitar lead của ban nhạc, Ford được ca ngợi vì những đoạn hook pop-metal giật gân và khả năng shredding phi thường. Sau khi ban nhạc tan rã, Ford bắt đầu sự nghiệp solo, điều này đã khẳng định vững chắc vị trí của cô như một rocker có ảnh hưởng và là một trong những nghệ sĩ guitar xuất sắc nhất nổi lên từ bối cảnh punk rock và glam metal những năm 80.

Nữ thần của shredding gần đây đã ra mắt dòng đàn guitar của riêng mình và cũng trở thành người phụ nữ đầu tiên được Guitar Player trao tặng Giải thưởng Huyền thoại được chứng nhận vào năm 2014. Hãy xem bản song ca năm 1989 của Ford với Ozzy Osbourne "Close My Eyes Forever" và "Kiss Me Deadly" từ album đột phá Lita của cô ấy để biết một số đoạn lick guitar đáng nhớ nhất và giọng hát quyến rũ của cô ấy.

12. Elizabeth Cotten

Thế hệ millennials có thể chưa từng nghe đến tên của bà, nhưng phong cách guitar đặc biệt và bản nhạc cổ điển vượt thời gian "Freight Train" của Elizabeth Cotten đã ghi dấu ấn sự hiện diện của bà trong tâm trí chung của chúng ta. Nói rằng bà ấy có một tuổi thơ khó khăn sẽ là một sự đánh giá thấp. Sinh ra trong một gia đình có khuynh hướng âm nhạc, Cotten đã chơi các bài hát từ năm 8 tuổi, nhưng khó khăn tài chính đã buộc bà phải bỏ học và làm người giúp việc gia đình. Những khó khăn không thể làm giảm tinh thần của bà, và đến năm 12 tuổi, bà đã có được cây đàn guitar đầu tiên của mình.

Kỹ thuật fingerpicking độc đáo của bà ra đời khi bà phải chơi cây đàn guitar dành cho người thuận tay phải trong khi bản thân bà lại thuận tay trái. Sau đó, Cotten bắt đầu chơi đàn ngược chiều, điều này khiến bà chơi các dòng bass bằng ngón tay và giai điệu bằng ngón cái. Phong cách bass luân phiên này sau đó trở nên nổi tiếng với tên gọi "Cotten picking".

13. Yvette Young

Hầu hết các tên trong danh sách cho đến nay đều thuộc về các biểu tượng của những năm trước. Điều đó có nghĩa là ngày nay chỉ có một số ít nghệ sĩ guitar nữ nổi bật? Hoàn toàn không! Nếu có bất cứ điều gì, nhờ những người tiên phong trong quá khứ, thì sự hiện diện của nữ giới trong nền âm nhạc ngày nay đã tăng lên đáng kể so với trước đây! Với sự khéo léo tuyệt vời, hòa âm phức tạp và kỹ thuật trang trí nâng cao, YouTuber nổi tiếng Yvette Young thực sự dẫn đầu nhóm.

Young bắt đầu bằng cách học piano năm 4 tuổi và violin năm 7 tuổi nhưng lại bị thu hút bởi cây đàn guitar, thứ mà cô tự học. Cô ấy dệt nên âm thanh của mình bằng cách sử dụng phong cách chơi độc đáo trên nền tảng của sự kết hợp giữa nhạc rock, cổ điển và dân gian. Bạn có thể hiểu được quy mô về sự tinh tế và tính linh hoạt của Young khi bạn nghe những bản nhạc acoustic lấy cảm hứng từ thiên nhiên của cô ấy cho đến những đoạn lick điện tử phức tạp mà cô ấy thể hiện khi dẫn dắt ban nhạc math rock Covet của mình. Và như thể vẫn chưa đủ, cô ấy còn là một nghệ sĩ đồ họa "cừ khôi", người tự tay vẽ những cây đàn guitar của mình với một số thiết kế đầy cảm hứng. Nói về tài năng thuần túy, không pha tạp!