Học chơi guitar bass có nhiều điểm tương đồng với việc học guitar thông thường. Số lượng hợp âm cần nắm vững ít hơn, trong khi các kỹ thuật bấm ngón đơn giản hơn so với guitar acoustic. Tuy nhiên, do dây đàn bass dày và nặng hơn, ngón tay cần có sức mạnh và sự linh hoạt để chơi hiệu quả.
Bắt đầu bằng cách chọn những bài hát phù hợp để luyện tập các kỹ năng cơ bản là điều cần thiết. May mắn là có rất nhiều bài dễ học, giúp người mới nhanh chóng làm quen và tìm được tác phẩm yêu thích.
1. Smooth Criminal Của Michael Jackson
- Thể loại: Pop
- Tuning: E A D G
Phần bassline trong "Smooth Criminal" cực kỳ cuốn hút, mang đậm chất funk và thường được cải biên trong nhiều ca khúc đương đại. Đây là bài tập tuyệt vời để rèn luyện các mẫu bass cơ bản. Dù không dễ như một số bài khác, người mới vẫn có thể bắt đầu với tốc độ chậm hơn, khoảng 80 bpm trước khi tăng lên 118 bpm như bản gốc. Phần intro, verse, chorus và bridge có sự thay đổi nhẹ, nhưng không quá phức tạp. Luyện tập đều đặn sẽ giúp làm chủ bài hát này.
2. Kryptonite Của 3 Doors Down
- Thể loại: Rock Alternative
- Tuning: E A D G
"Kryptonite" tạo dấu ấn nhờ phần bass mạnh mẽ, đóng vai trò chủ đạo trong toàn bộ bản nhạc. Phần intro và các đoạn verse có nhịp điệu dễ theo, không đòi hỏi kỹ thuật phức tạp. Phần chorus chỉ khác ở nhịp điệu, yêu cầu tốc độ chơi nhanh hơn. Sử dụng bass điện sẽ giúp tái tạo âm thanh gần giống bản thu gốc nhất.
3. Another One Bites The Dust Của Queen
- Thể loại: Rock
- Tuning: E A D G
Bất kỳ người mới học guitar bass nào cũng nên thử sức với ít nhất một bài của Queen. "Another One Bites The Dust" có bassline đơn giản, dễ học và dễ nhớ. Phần chính của bài dựa vào các dây thứ 5 và các mẫu nhịp lặp lại. Đây là bài tập lý tưởng để rèn luyện cảm nhận nhịp điệu và sự chính xác khi chơi bass.
4. Chameleon Của Herbie Hancock
- Thể loại: Jazz
- Tuning: E A D G
"Chameleon" là một tác phẩm jazz với nhịp funk nổi bật, phù hợp ngay cả với người mới. Bài hát kéo dài hơn 15 phút nhưng chỉ dựa trên hai hợp âm Eb7 và Bbm7 với hai mẫu bass cơ bản, mỗi mẫu gồm 6 nốt. Luyện tập hai mẫu này liên tục giúp phát triển sức bền và kỹ thuật fingerstyle một cách hiệu quả. Đây là lựa chọn hoàn hảo để nâng cao kỹ năng trong thời gian ngắn.
5. Yellow Của Coldplay
- Thể loại: Rock Alternative
- Tuning: E A D G
"Yellow" là bài hát lý tưởng cho người mới học bass nhờ phần bassline đơn giản và dễ ghi nhớ. Với nhịp độ khoảng 88 bpm, bài này giúp người học làm quen với kỹ thuật bấm ngón và fingerpicking cơ bản. Bài sử dụng ba nốt chính: E, B và F#. Phần chorus có thêm một vài hợp âm bổ sung nhưng không quá phức tạp. Các nốt nằm gần nhau trên cần đàn, giúp việc luyện tập trở nên dễ dàng hơn.
6. Under Pressure Của Queen
- Thể loại: Rock
- Tuning: E A D G
"Under Pressure" sở hữu một trong những bassline nổi tiếng nhất lịch sử âm nhạc, do John Deacon sáng tác. Nhịp bass đặc trưng này đã trở thành biểu tượng, truyền cảm hứng cho nhiều nghệ sĩ sau này. Phần bass bám sát cấu trúc bài hát, tạo nền ổn định cho toàn bộ tác phẩm. Một số thay đổi nhỏ xuất hiện ở phần chorus nhưng vẫn khá dễ nắm bắt khi luyện tập đều đặn.
7. Billie Jean Của Michael Jackson
- Thể loại: Pop
- Tuning: E A D G
"Billie Jean" nổi bật với phần bassline mang tính biểu tượng, dễ nhận biết ngay từ những nốt đầu tiên. Nhịp điệu của bài giúp người nghe dễ dàng gõ nhịp chân theo. Louis Johnson, người chơi bass cho bài hát, được đánh giá là một trong những nghệ sĩ bass xuất sắc nhất thế kỷ 20. Kỹ thuật bấm ngón trong bài không quá phức tạp, nhưng đòi hỏi người học kiểm soát tốt các chuyển động của ngón tay trên cần đàn.
8. Come Together Của The Beatles
- Thể loại: Rock
- Tuning: E A D G
"Come Together" của The Beatles là một lựa chọn tuyệt vời để học các kỹ thuật bass cơ bản. Paul McCartney đã tạo ra một trong những bassline dễ nhận biết nhất, giúp bài hát trở thành kiệt tác kinh điển. Kỹ thuật slide trong bài là điểm nổi bật, yêu cầu trượt ngón tay từ ngăn thứ 4 lên ngăn thứ 10 để tạo âm thanh độc đáo. Luyện tập bài này sẽ giúp người học phát triển cả kỹ năng kỹ thuật và cảm nhận nhịp điệu.
9. Seven Nation Army Của White Stripes
- Thể oại: Rock Alternative
- Tuning: E A D G
"Seven Nation Army" nổi bật với riff bass đơn giản nhưng cực kỳ cuốn hút. Dù ban nhạc không có tay bass chính thức, Jack White đã sử dụng guitar hollow body để tạo phần bass mạnh mẽ trên dây E thấp. Người mới học có thể chơi bài này bằng guitar bass tiêu chuẩn mà không cần chỉnh dây. Bài chỉ sử dụng bảy nốt chính và tập trung vào dây A, giúp việc luyện tập dễ dàng hơn.
10. Stand By Me Của Ben E. King
- Thể loại: R&B
- Tuning: E A D G
"Stand By Me" là bài hát kinh điển với phần bassline đơn giản nhưng cuốn hút. Dù đã ra đời từ nhiều thập kỷ trước, bài vẫn giữ được sức hút trên các nền tảng âm nhạc hiện đại. Phần bass của bài chủ yếu lặp lại, không yêu cầu kỹ thuật khó hay chỉnh dây phức tạp. Chia bài thành bốn đoạn ngắn để luyện tập sẽ giúp người học dễ dàng làm chủ toàn bộ bài hát. Đây là lựa chọn lý tưởng cho người mới muốn khám phá các kỹ thuật cơ bản trong guitar bass.
11. Three Little Birds Của Bob Marley
- Thể loại: Reggae
- Tuning: E A D G
Bob Marley là biểu tượng âm nhạc với sức ảnh hưởng sâu rộng trên toàn thế giới. “Three Little Birds” là một trong những tác phẩm nổi bật nhất của ông từ năm 1977, mang đậm tinh thần vùng Caribe. Phần bassline đơn giản nhưng cuốn hút, phù hợp cho người mới bắt đầu. Chỉ cần tập trung vào ba giai điệu chính, người học sẽ dễ dàng làm quen với bài này. Các kỹ thuật như slide và fingerpick cổ điển được ứng dụng một cách nhẹ nhàng, hỗ trợ việc nâng cao kỹ năng chơi bass.
12. Play That Funky Music Của Wild Cherry
- Thể loại: Soul
- Tuning: E A D G
Ra đời vào năm 1976, “Play That Funky Music” là một ca khúc mang âm hưởng sôi động của thập niên 70. Với phần bassline chỉ gồm hai hợp âm Em9 và Gm9, đây là một lựa chọn lý tưởng cho người mới.
Phần verse tập trung vào ngăn thứ 5 và 7, tạo cảm giác thoải mái khi chơi. Đoạn nghỉ ngắn ở pre-chorus giúp tay thư giãn trước khi bước vào các đoạn tiếp theo. Đây là bài tập tuyệt vời để rèn sự linh hoạt cho các khớp ngón tay.
13. Tonight, Tonight Của The Smashing Pumpkins
- Thể loại: Alternative Rock
- Tuning: E A D G
“Tonight, Tonight” là một trong những bản hit lớn nhất của The Smashing Pumpkins. Giai điệu hấp dẫn và nhịp điệu sống động làm cho bài hát trở thành lựa chọn lý tưởng để học bass. Nhịp độ bài hát khá nhanh nhưng không quá khó nếu làm quen dần. Kỹ thuật bấm dây chính xác là yếu tố quan trọng nhất khi tập. Dùng pick hoặc ngón tay đều mang lại âm thanh tốt.
14. I Got You (I Feel Good) Của James Brown
- Thể loại: R&B / Soul
- Tuning: E A D G
“I Got You (I Feel Good)” là một kiệt tác không thể thiếu trong danh sách nhạc huyền thoại. Phần bassline dễ chơi nhưng đầy năng lượng, tạo nên nền tảng vững chắc cho toàn bộ bài hát. Dù bài hát thiên về nhạc cụ hơi, bassline vẫn gây ấn tượng mạnh mẽ. Đoạn arpeggio giúp người chơi rèn luyện kỹ thuật bấm và tăng cường sự linh hoạt cho các ngón tay.
15. Like I’m Gonna Lose You Của Meghan Trainor
- Thể loại: R&B / Soul
- Tuning: E A D G
Ca khúc năm 2015 này tạo dấu ấn nhờ phần trình diễn giọng hát đầy cảm xúc. Phần bassline đơn giản nhưng hiệu quả, là bước khởi đầu lý tưởng cho người học. Nhịp điệu chậm giúp người chơi dễ dàng làm quen với các chuyển động ngón tay. Fingerstyle được áp dụng nhẹ nhàng, giúp tăng sự thoải mái khi chơi.
16. Should I Stay Or Should I Go? Của The Clash
- Thể loại: Punk Rock
- Tuning: E A D G
Bài hát punk rock này trở thành kinh điển kể từ khi ra mắt năm 1982. Phần bassline đơn giản nhưng mạnh mẽ, phù hợp để tập kỹ thuật giữ nhịp và linh hoạt ngón tay. Người học có thể luyện fingerstyle đồng thời cải thiện khả năng duy trì nhịp điệu. Đây là một bài hát dễ tiếp cận và thú vị để luyện tập.
17. Money Của Pink Floyd
- Thể loại: Rock
- Tuning: E A D G
“Money” là một tác phẩm đặc trưng với bassline nổi bật và độc đáo. Phần nhịp 5/4 và 7/4 tạo nên thách thức nhỏ nhưng cũng mang đến cơ hội tuyệt vời để nâng cao kỹ năng. Các đoạn arpeggio giúp luyện tập khả năng di chuyển ngón tay. Bài hát này là sự kết hợp hoàn hảo giữa sự thú vị và thử thách cho người chơi bass.
18. Otherside Của Red Hot Chili Peppers
- Thể loại: Alternative Rock
- Tuning: E A D G
“Otherside” truyền tải thông điệp sâu sắc về hành trình vượt qua khó khăn. Phần bassline dễ chơi, với các nốt đơn giản và giai điệu dễ nhớ. Kỹ thuật trượt ngón từ ngăn 3 đến ngăn 14 tạo điểm nhấn cho bài hát. Đây là lựa chọn phù hợp để tập luyện cơ bản và làm quen với các kỹ thuật đơn giản.
19. Smells Like Teen Spirit Của Nirvana
- Thể loại: Grunge
- Tuning: E A D G
Một trong những biểu tượng của nhạc grunge, “Smells Like Teen Spirit” để lại dấu ấn sâu đậm với bassline mạnh mẽ. Đây là bài hát tuyệt vời để rèn khả năng duy trì nhịp và tăng sức bền khi chơi. Phần bassline đòi hỏi sự chính xác và tập trung vào thời điểm chuẩn xác. Với việc luyện tập thường xuyên, người học sẽ dễ dàng làm chủ bài hát này.
20. All About That Bass Của Meghan Trainor
- Thể loại: Pop
- Tuning: E A D G
“All About That Bass” mang lại không khí vui tươi và lạc quan. Bassline của bài hát chỉ cần ba hợp âm đơn giản nhưng đủ để tạo nên sức hút khó cưỡng. Cấu trúc bài hát dễ hiểu, nhịp điệu vui nhộn và giai điệu dễ nhớ. Đây là bài tập lý tưởng để làm quen với nhịp điệu và cảm nhận sự phấn khích khi chơi bass.
21. Crazy Train Của Ozzy Osbourne
- Thể loại: Heavy Metal kinh điển
- Tuning: E A D G
"Crazy Train" là một bài học tuyệt vời để luyện tập bassline trong thể loại heavy metal với nhịp điệu nhanh 138 BPM. Cấu trúc của bài đòi hỏi sự linh hoạt trong di chuyển ngón tay trên cần đàn. Khởi đầu chậm rãi và tăng tốc dần sẽ giúp làm quen với nhịp điệu và khoảng lặng giữa các nốt.
22. Momentary Bliss Của Gorillaz
- Thể loại: Punk/Hip Hop
- Tuning: E A D G
"Momentary Bliss" ra mắt vào năm 2020, nhanh chóng được yêu thích bởi người hâm mộ punk rock và rap. Bassline dễ chơi, phù hợp với người mới bắt đầu muốn phát triển phong cách cá nhân. Tempo không quá nhanh, tạo cảm giác thoải mái khi tập luyện.
23. Super Freak Của Rick James
- Thể loại: Funk
- Tuning: E A D G
"Super Freak" sở hữu bassline độc đáo và dễ nhận diện. Nhiều người có thể liên tưởng đến bản hit "U Can’t Touch This" của MC Hammer, vốn mượn nền nhạc từ bài hát này. Tập luyện từ từ giúp ngón tay linh hoạt hơn trong việc xử lý các đoạn riff đặc trưng.
24. The Chain Của Fleetwood Mac
- Thể loại: Rock
- Tuning: E A D G
"The Chain" là ca khúc kinh điển thường được Fleetwood Mac sử dụng để mở màn các buổi diễn. Bassline bắt đầu sau 52 giây, tạo cơ hội tốt để làm quen với nhịp điệu trước khi bước vào phần chính. Giai điệu dễ nhớ, phù hợp với người mới tập chơi.
25. Longview Của Green Day
- Thể loại: Punk Rock
- Tuning: E A D G
"Longview" là bài tập lý tưởng cho người mới học fingerstyle. Nhịp độ vừa phải với nhịp 4/4 giúp người chơi tập trung vào sự phối hợp và di chuyển ngón tay. Bài hát mang lại không khí vui nhộn, hoàn hảo cho các buổi tập luyện.
26. Feel Good Inc. Của Gorillaz
- Thể loại: Electronic
- Tuning: Eb Ab Db Gb
"Feel Good Inc." là một bản hit nổi tiếng của Gorillaz. Dùng pedal octave sẽ tạo hiệu ứng bass synth giống bản thu gốc, nhưng ngay cả khi không có pedal, giai điệu vẫn rất cuốn hút và dễ chơi.
27. Smoke On The Water Của Deep Purple
- Thể loại: Hard Rock
- Tuning: E A D G
"Smoke on the Water" của Deep Purple là một bản nhạc rock kinh điển. Bassline đơn giản và dễ thuộc, giúp người chơi nhanh chóng làm chủ bài hát. Đây là lựa chọn hoàn hảo để bổ sung vào danh sách luyện tập của mọi tay bass.
28. Psycho Killer Của Talking Heads
- Thể loại: New Wave, Funk Rock
- Tuning: E A D G
"Psycho Killer" mang phong cách funk với bassline ngắn gọn, chặt chẽ. Đây là bài tập tốt để luyện kỹ thuật hand muting, một kỹ thuật hữu ích cho người chơi bass muốn phát triển kỹ năng kiểm soát âm thanh.
29. Twist And Shout Của The Beatles
- Thể loại: Rock ‘n’ Roll
- Tuning: E A D G
Một trong những bản nhạc nổi tiếng của The Beatles, "Twist and Shout" có cấu trúc ba hợp âm giống như "La Bamba". Mặc dù bassline gốc có thể khó, nhưng bạn có thể chỉ tập trung vào các hợp âm gốc D, G và A để dễ dàng chơi theo giai điệu.
30. You Really Got Me Của The Kinks
- Thể loại: Garage Rock, Proto Punk
- Tuning: E A D G
"You Really Got Me" là bản nhạc biểu tượng của thập niên 60, mang nhịp điệu mạnh mẽ, dễ chơi. Đây là lựa chọn lý tưởng để rèn luyện khả năng giữ thời gian nhịp điệu và cải thiện kỹ thuật chơi một cách hiệu quả.
31. La Grange Của ZZ Top
- Thể loại: Blues Rock, Boogie Rock
- Tuning: E A D G
Âm nhạc của ZZ Top luôn mang đến sự kết hợp hoàn hảo giữa giai điệu boogie-woogie sống động và những đoạn riff đặc trưng. "La Grange," ra mắt năm 1973, nổi bật với phần guitar solo táo bạo của Bill Gibbons. Trong khi đó, bassline mạnh mẽ từ Dusty Hill giữ nhịp chắc chắn, tạo nền vững vàng. Các phần bass đơn giản nhưng đầy hiệu quả, là bài tập tuyệt vời để luyện kỹ thuật cơ bản.
32. Come As You Are Của Nirvana
- Thể loại: Grunge
- Tuning: E A D G
"Come As You Are" từ album Nevermind là một bản hit toàn cầu giúp khẳng định vị thế của Nirvana trong làng nhạc. Bassline dễ nhận diện và đơn giản, phù hợp để học cơ bản. Dù bài hát gốc chỉnh dây xuống một bậc, phần bass vẫn nghe rất mạnh mẽ khi chơi với tuning chuẩn.
33. 21 Guns Của Green Day
- Thể loại: Arena Rock
- Tuning: E A D G
“21 Guns” là bản rock ballad hoành tráng từ Green Day với phần mở đầu bằng guitar acoustic kết hợp bassline ổn định và hợp âm mạnh mẽ. Phần bass không quá phức tạp, là lựa chọn tốt cho người mới tập chơi muốn khám phá các đoạn riff dễ nhớ và đầy cảm xúc.
34. Every Breath You Take Của The Police
- Thể loại: Soft Rock
- Tuning: E A D G
Bản hit kinh điển của The Police ghi dấu ấn với giai điệu dễ thuộc và phần bassline ấn tượng. Âm thanh trầm ổn của guitar bass tạo nền hoàn hảo cho giọng ca truyền cảm của Sting. Đây là bài hát tuyệt vời để rèn luyện khả năng giữ nhịp và chơi các đoạn lặp đơn giản.
35. Circles Của Post Malone
- Thể loại: Pop Rock
- Tuning: E A D G
“Circles” mang đến không gian âm nhạc nhẹ nhàng với phần bass đều đặn và dễ chơi. Nội dung bài hát nói về một mối quan hệ phức tạp, lặp đi lặp lại nhưng không thể dứt bỏ. Đây là lựa chọn lý tưởng để luyện tập khi mới làm quen với guitar bass.
36. Enter Sandman Của Metallica
- Thể loại: Heavy Metal
- Tuning: E A D G
Bài hát "Enter Sandman" nổi bật với phong cách chơi bass mạnh mẽ từ Jason Newsted. Bassline đơn giản nhưng giàu sức mạnh, lặp đi lặp lại theo mẫu nhất quán. Hãy bắt đầu chậm rãi bằng fingerpicking trước khi chuyển sang dùng plectrum để tăng cường âm thanh.
37. Dakota Của Stereophonics
- Thể loại: Alternative Rock, Power Pop
- Tuning: E A D G
"Dakota" là đĩa đơn thành công nhất của Stereophonics, mang đến một trải nghiệm âm nhạc đầy năng lượng. Bassline mượt mà và dễ tiếp cận, phù hợp với người mới tập chơi. Dùng ngón tay hoặc plectrum đều có thể tạo ra âm thanh sống động và cuốn hút.
38. Lonely Boy Của The Black Keys
- Thể loại: Garage Rock, Blues Rock
- Tuning: E A D G
Với năng lượng bùng nổ, đoạn riff đầy chất blues, và giọng ca mạnh mẽ của Dan Auerbach, “Lonely Boy” nhanh chóng trở thành hit lớn của The Black Keys. Bassline đơn giản, chỉ cần nắm vững một đoạn riff chính và lặp lại xuyên suốt bài hát.
39 Rolling In The Deep Của Adele
- Thể loại: Garage Rock, Blues Rock
- Tuning: E A D G
Phần bassline trong “Rolling in the Deep” giúp tăng cường cảm xúc căng thẳng trong bài hát, đồng thời giữ nhịp chắc chắn xuyên suốt giai điệu. Đây là bài hát pop lý tưởng để tập luyện và dễ dàng biến thành một buổi jam đầy cảm hứng.
40. Killing In The Name Của Rage Against The Machine
- Thể loại: Alternative Metal
- Tuning: D A D G
“Killing in the Name” là bài hát đòi hỏi kỹ thuật nhưng hoàn toàn xứng đáng để luyện tập. Bassline mạnh mẽ với các đoạn riff nặng trĩu sẽ giúp phát triển khả năng chơi bass rock và metal. Trước khi bắt đầu, hãy chỉnh dây bass xuống tuning Drop D để đạt được âm thanh phù hợp.
41. Get Lucky Của Daft Punk
- Thể loại: Pop, Funk, Disco
- Tuning: E A D G
Bản hit đình đám từ Daft Punk, Pharrell Williams và Nile Rogers mang đến một bassline cực kỳ lôi cuốn. Với mẫu bốn nốt đơn giản nhưng hiệu quả, phần bass tạo nên sức hút khó cưỡng và giữ nhịp chắc chắn, hoàn hảo để tập luyện hoặc biểu diễn.
42. Uptown Funk Của Mark Ronson Và Bruno Mars
- Thể loại: Pop, Funk
- Tuning: E A D G
“Uptown Funk” là sự kết hợp hoàn hảo giữa hai gã khổng lồ nhạc pop, mang đến nhịp điệu lôi cuốn và bassline xuất sắc. Kỹ thuật fingerstyle và slap của Jamareo Artis tạo nên phong cách đặc trưng, góp phần làm nên thành công của bài hát.
43. Superstition Của Stevie Wonder
- Thể loại: Funk, Soul
- Tuning: E A D G
“Superstition” nổi tiếng với bassline huyền thoại, là bài học tuyệt vời về nhịp điệu. Phần bass phức tạp nhưng dễ tiếp cận, phù hợp cho người mới tập chơi.
44. London Calling Của The Clash
- Thể loại: Punk Rock
- Tuning: E A D G
“London Calling” là biểu tượng của dòng punk rock với phần bass mạnh mẽ và dễ học từ Paul Simonon. Bassline đóng vai trò là động lực chính đẩy bài hát tiến lên.
45. Learn To Fly Của Foo Fighters
- Thể loại: Grunge
- Dây: E A D G
Bài hát lý tưởng để bắt đầu hành trình chơi bass. Các phần bass đơn giản nhưng hiệu quả, nhấn mạnh vai trò quan trọng của sự tối giản trong âm nhạc. Phối hợp giữa bass và trống kick tạo nên nền tảng vững chắc cho giai điệu phấn khích.
46. The Pretender Của Foo Fighters
- Thể loại: Grunge
- Dây: E A D G
Phần bass trong bài này phối hợp chặt chẽ với guitar và trống kick, tạo nên âm thanh mạnh mẽ và cuốn hút. Nhịp điệu biến đổi liên tục giữa các đoạn verse chặt chẽ và điệp khúc mở rộng, làm tăng sự kịch tính trong âm nhạc
47. Bad Habit Của The Offspring
- Thể loại: Punk Rock
- Dây: E A D G
Bài hát punk rock kinh điển từ album “Smash” của The Offspring, nổi bật với phần bass mạnh mẽ dẫn dắt phần intro. Bassline kết hợp chặt chẽ với guitar theo phong cách punk Mỹ thập niên 90, mang đến năng lượng bùng nổ.
48. Sultans Of Swing Của Dire Straits
- Thể loại: Blues Rock
- Dây: E A D G
Bassline trong “Sultans of Swing” tập trung vào các nốt gốc, hỗ trợ nhịp điệu guitar sôi động của Mark Knopfler. Đây là bài học về sự tiết chế, giúp người chơi hiểu cách giữ nhịp và làm nổi bật chuyển động hợp âm.
49. Child Of Babylon Của Whitesnake
- Thể loại: Blues Rock
- Dây: E A D G
Bản blues-rock mạnh mẽ với phần bass do Neill Murray thể hiện. Các đoạn riff pentatonic đậm chất rock & roll hòa quyện cùng guitar, tạo nên nhịp điệu phong phú và sáng tạo.
50. Ironman Của Black Sabbath
- Thể loại: Heavy Metal
- Dây: E A D G
“Black Sabbath” tiên phong trong thể loại heavy metal với phần bass giai điệu mạnh mẽ từ Geezer Butler. Bassline kết hợp tinh tế giữa các đoạn riff và giai điệu tối tăm, mang đến cảm giác âm nhạc độc đáo và hấp dẫn.
51. Song 2 Của Blur
- Thể loại: Brit Pop, Rock
- Dây: Eb Ab Db Gb
Bài hát này có âm thanh bass mạnh mẽ, cuốn hút, được chơi bằng pick và kết hợp với pedal fuzz để tăng thêm sức sống. Phần bass đóng vai trò nền tảng chính, bổ trợ hoàn hảo cho riff guitar đặc trưng.
52. Clint Eastwood Của Gorillaz
- Thể loại: Pop, Dub, Hip Hop
- Dây: E A D G
Groove trong “Clint Eastwood” kết hợp giữa rock và hip-hop, tạo nên một bản nhạc đầy cá tính. Bassline liên tục hai quãng tám, gợi nhớ đến âm nhạc disco và funk thập niên 70, mang lại nhịp điệu sôi động, dễ thấm vào tâm trí người nghe.
53. Black Dog Của Led Zeppelin
- Thể loại: Rock & Roll
- Tuning: E A D G
“Black Dog” nổi bật với phần bass linh hoạt và phức tạp từ John Paul Jones. Các đoạn riff đầy năng lượng và nhịp điệu không đồng đều tạo nên thử thách thú vị, là bài học quý giá về nhịp swing trong nhạc blues và jazz.
54. Immigrant Song Của Led Zeppelin
- Thể loại: Rock & Roll
- Tuning: E A D G
Bài hát này có phần riff guitar và bass mạnh mẽ, đẩy giai điệu tiến lên không ngừng. Phần bass của John Paul Jones phối hợp tuyệt vời với các lớp guitar dày đặc, tạo nên một bản rock đầy cảm hứng và năng lượng.
55. Sledgehammer Của Peter Gabriel
- Thể loại: Pop, Rock
- Tuning: E A D G
Tony Levin, một trong những tay bass có ảnh hưởng lớn, đã để lại dấu ấn sâu đậm trong làng nhạc pop, rock và progressive rock. Trong ca khúc “Sledgehammer”, Levin tạo nên một nhịp điệu lôi cuốn khó cưỡng lại. Dù anh thường chơi bass không phím, nhưng không cần loại này vẫn có thể thể hiện bài hát một cách xuất sắc. Khi tập luyện, nên chú ý các đoạn trượt và giảm âm nút tone để tạo âm thanh mượt mà. Nhịp điệu không chỉ đến từ các nốt được chơi mà còn từ những khoảng lặng đầy ý nghĩa.
56. Jesus He Knows Me Của Genesis
- Thể loại: Pop, Rock
- Tuning: E A D G
Sau khi Peter Gabriel rời Genesis, ban nhạc chuyển sang phong cách pop nhưng vẫn duy trì chất lượng âm nhạc đỉnh cao. “Jesus He Knows Me” kết hợp lời phê phán xã hội với một đoạn bass mạnh mẽ, nhịp trống sôi động và âm thanh synth đặc trưng của thập niên 80. Mike Rutherford chơi bass với sự linh hoạt giữa phần riff phức tạp và đoạn guitar đệm. Những điểm ngắt nhịp độc đáo góp phần quan trọng tạo nên sức hấp dẫn của bài hát.
57. Cissy Strut Của The Meters
- Thể loại: Funk
- Tuning: E A D G
“Cissy Strut” là một tác phẩm funk kinh điển với phần bass giữ nhịp chuẩn xác không cần click track. George Porter Jr. chơi riff bass đơn giản nhưng hiệu quả, tạo nên một groove hoàn hảo đầy cảm hứng. Âm thanh cổ điển của thập niên 70 hiện rõ qua các nốt giảm âm nút tone. Đây là một trong những bài học quý giá về việc giữ đúng nhịp và tạo ra sức hút tự nhiên từ những điều cơ bản nhất.
58. Celebration Của Kool And The Gang
- Thể loại: Pop, R’n’B, Disco
- Tuning: E A D G
“Celebration” là một ví dụ điển hình cho sự kết hợp hoàn hảo giữa bass mạnh mẽ và keyboard tinh tế. Robert “Kool” Bell sử dụng các nốt ngắt quãng để tạo nên một nhịp điệu đầy năng lượng. Để đạt được âm thanh tương tự, cần luyện tập các nốt ngắt quãng một cách chắc chắn, giữ đúng thời gian và tập trung vào sự thay đổi nhịp điệu ở cuối mỗi cụm từ.
59. What Is Hip Của Tower Of Power
- Thể loại: Funk
- Tuning: E A D G
“What Is Hip” thể hiện sức mạnh của các nốt 1/8 trong âm nhạc funk. Rocco Prestia khéo léo sử dụng các nốt này để đẩy nhịp điệu tiến lên, đồng thời làm nổi bật phần kèn đầy sức sống. Khi bài hát tiến đến đoạn kết, phần bass chuyển sang giai điệu hỗ trợ mạnh mẽ, hòa quyện với phần phối khí phức tạp.
60. Let’s Dance Của David Bowie
- Thể loại: Alternative Rock
- Tuning: E A D G
“Let’s Dance” là một bản hit nổi bật trong album cùng tên, kết hợp giữa nhịp điệu mạnh mẽ và lời hát tinh tế. Carmine Rojas tạo nền tảng vững chắc với phần bass vừa giàu giai điệu vừa giàu nhịp điệu. Các đoạn riff bass được thiết kế cẩn thận để bổ sung hoàn hảo cho phần phối khí phức tạp.
61. I Shot The Sheriff Của Bob Marley And The Wailers
- Thể loại: Reggae
- Tuning: E A D G
“I Shot The Sheriff” là một ví dụ tuyệt vời về phong cách bass đặc trưng của dòng nhạc reggae. Aston “Family Man” Barrett xây dựng phần bass đầy sáng tạo, chơi quanh nhịp trống và bổ sung giai điệu độc đáo. Phần bass là nền tảng tạo nên sức hấp dẫn đặc biệt của bài hát, xứng đáng để học hỏi và khám phá.
62. This Ain’t A Scene, It’s An Arms Race Của Fall Out Boy
- Thể loại: Pop Punk
- Tuning: E A D G
Ca khúc này cho thấy sức mạnh của sự đơn giản trong âm nhạc pop punk. Pete Wentz giữ nhịp vững vàng với các nốt đơn trong đoạn verse và các nốt 1/8 trong đoạn điệp khúc. Phần bass giữ vai trò quan trọng trong việc tạo nên cảm xúc mạnh mẽ và sự bùng nổ ở cuối bài hát, đưa tác phẩm lên một tầm cao mới.
63. Teenage Dirtbag Của Wheatus
- Thể loại: Pop Punk
- Tuning: E A D G
"Teenage Dirtbag" của Wheatus là sự kết hợp giữa guitar acoustic và phong cách pop-punk, tạo nên một bản hit mang dấu ấn của những năm 2000. Bài hát khéo léo hòa trộn các yếu tố của alternative rock, rock & roll và punk. Phần bass của Rich Liegey trong bài này phản ánh rõ sự pha trộn đó, khi những đoạn verse mang phong cách alternative rock thập niên 90 và phần chorus đầy năng lượng của rock & roll được sắp xếp tinh tế, không quá phức tạp. Tương tác giữa guitar điện và bass đem lại sự thú vị, đặc biệt qua những chi tiết tinh tế trong phần chơi của Liegey.
64. Thrill Is Gone Của B.B. King
- Thể loại: Blues
- Tuning: E A D G
"Thrill Is Gone" là một tác phẩm kinh điển trong nhạc blues, với cấu trúc mười hai ô nhịp có sức ảnh hưởng sâu rộng. Bài hát này kéo dài qua những đoạn solo đầy cảm xúc, đòi hỏi người chơi bass phải duy trì nền tảng ổn định, hỗ trợ nghệ sĩ solo thăng hoa. Gerry Jemmott, người chơi bass trong bản gốc, mang đến cách tiếp cận sáng tạo với những đoạn lick dẫn dắt hợp âm, tạo nên sự căng thẳng và giải tỏa trong từng chuyển động. Phần bass hoàn hảo này không chỉ giữ vững nhịp điệu mà còn thêm chiều sâu cho những đoạn solo kinh điển của B.B. King.
65. Cocaine Của Eric Clapton
- Thể loại: Blues, Rock
- Tuning: E A D G
Được viết bởi J.J. Cale và phổ biến qua bản thu của Eric Clapton trong album Slowhand, "Cocaine" kết hợp riff guitar đặc trưng cùng nhịp trống ổn định. Phần bass của Carl Radle đóng vai trò gắn kết các yếu tố, đồng thời tạo nền cho giọng hát của Clapton. Lối chơi bass đơn giản nhưng hiệu quả, nhấn mạnh các nốt quan trọng ở mỗi ô nhịp, thể hiện sự tương thích với tinh thần của bài hát. Đây là tác phẩm lý tưởng để thực hành việc cân bằng giữa nhịp điệu và sáng tạo cá nhân.
66. Rock The Casbah Của The Clash
- Thể loại: Punk
- Tuning: E A D G
"Rock the Casbah" không điển hình cho dòng nhạc punk nhưng vẫn là một viên ngọc quý của The Clash, với nhịp điệu gây nghiện và tinh thần sôi động. Dù phần bass, trống và piano trong bài do Topper Headon thực hiện, âm thanh phức tạp và không ngừng chuyển động của bass đã trở thành điểm nhấn. Sử dụng down stroke với pick giúp tái tạo âm sắc đặc trưng. Với những đoạn khó, duy trì nhịp 1/8 ở các nốt thấp sẽ giúp việc học trở nên dễ dàng hơn trước khi thành thạo toàn bộ bài.
67. Run To The Hills Của Iron Maiden
- Thể loại: Heavy Metal
- Tuning: E A D G
Phần bass trong "Run to the Hills" của Steve Harris thể hiện rõ kỹ thuật chơi đầy nhiệt huyết. Gần như mọi ô nhịp trong bài được chơi với phong cách "galloping", sử dụng ba ngón tay liên tiếp để tạo nên tốc độ và sự sống động. Đây là kỹ thuật đáng để luyện tập, nhưng nếu chưa quen, có thể bắt đầu với nhịp 1/8. Luyện tập chậm cùng metronome và tăng dần tốc độ sẽ giúp đạt đến mức hoàn hảo, mang lại trải nghiệm đúng tinh thần của bài hát.
68. Would? Của Alice In Chains
- Thể loại: Grunge, Metal
- Tuning: Eb Ab Db Gb
"Would?" là một bài hát đầy cảm xúc, tưởng nhớ Andrew Wood của Mother Love Bone. Mike Starr, người chơi bass, đã tạo nên âm thanh liên tục như một tiếng drone xuyên suốt, giữ cho bài hát sự ổn định dù các nhạc cụ khác thay đổi. Lối chơi này đòi hỏi kỹ thuật kiểm soát tay picking và bấm nốt chặt chẽ để duy trì sự nhất quán. Phần bass mang đến một lớp nền mạnh mẽ, giúp kết nối các yếu tố trong bài hát.
69. Cochise Của Audioslave
- Thể loại: Grunge
- Tuning: E A D G
"Cochise" thể hiện sức mạnh của Audioslave qua sự kết hợp giữa các thành viên từ Rage Against the Machine và Soundgarden. Phần bass của Tim Commerford tạo ra các groove đầy năng lượng, nâng đỡ âm thanh tổng thể của ban nhạc. Các đoạn riff trong phần verse và chorus được xử lý khéo léo, sử dụng nhiều drive để tăng độ sắc nét. Lối chơi bằng ngón tay mang lại cảm giác tự nhiên, phù hợp với tinh thần mạnh mẽ của bài hát.
70. Dancing Queen Của Abba
- Thể loại: Disco
- Tuning: E A D G
"Dancing Queen" là một ví dụ điển hình về sự tinh tế trong sáng tác của Abba. Phần bass chuyển động linh hoạt của Rutgar Gonnarsson tạo nên sự sôi động, làm nền cho nhịp điệu disco. Lối chơi này yêu cầu cảm giác syncopated tốt, giữ cho âm sắc bass sạch và cân bằng. Đây là bài tập tuyệt vời để rèn luyện sự đồng bộ và kỹ năng biểu diễn trực tiếp.
